下面是文案网小编分享的钢琴达人作文 指尖钢琴文案，以供大家学习参考。
钢琴达人作文 指尖钢琴文案：
我们身边总是藏着许许多多的“语文能人”、“数学王子\/公主”、“作文能人”、“体育健将”、“英语单词王中王”、“电脑高手”……在我身边就有一位“钢琴达人”。
她有着一张正宗的瓜子脸，一双修长白嫩的手，一对水灵灵的大眼睛总是闪烁着动听的音符，闪烁着艺术的光辉。高高的鼻梁上总是架着一副大大的眼镜，高挑身材，清秀的脸庞。她长得既出水芙蓉，又有着艺术气息。你想知道她是谁吗？她就是正准备升大学的——我的——表姐！
姐姐之所以被称为“钢琴达人”，是因为她不但钢琴弹得好，而且到了可以当我的小老师的地步；到了如痴如醉的地步；到了可以自学很多高难度的曲子的地步！
记得有一次，姐姐来我家玩，二话不说就洗手，打开琴，从包里小心翼翼的掏出了一本新买的钢琴书——“久石让钢琴作品精选集”。开始弹“AshitakaAndSan”要知道这难度指数可是“5级”哩！经过两个小时的努力，姐姐终于能断断续续弹完整首曲子。当吃过午饭，姐姐又开始弹了起来，这次姐姐仅用了一个小时不到就把整首曲子给弹流畅了！要知道我弹可是要好几天才能弹熟哇！更何况如此难的！而姐姐却只用了3个小时就弹顺畅了！我迫不及待地让姐姐弹一遍给我听，那琴声起初委婉连绵，有如山泉幽谷中蜿蜒而来，缓缓流淌；接着清脆动听，有如泉水从泉眼中冒出来，叮当作响；随着旋律的升腾跌宕，步步高昂，乐曲进入了高潮，有如洪水撕咬江堤；犹如火山喷涌而出！舒缓而又起伏，恬静而又激荡，使我仿佛身临其境，飘飘欲仙。那琴声戛然而止，我却久久不能从梦中醒来！我不禁赞叹道：“这鬼斧神工的乐曲太动听了！”可姐姐却只是谦虚地笑笑。
还记得我过4岁生日的那天，那时的我连“Do。Re。Mi。Fa。So。La。Xi”都不会找，看那五线谱上的音符，就像看着面条上的豆芽菜！可是在我过生日的这短短一天的时间里，姐姐用有趣的游戏让我认识了五线谱，认识了五线谱上的音符，教我弹出“小星星”、“圣诞老人”！这给我接下来学习钢琴，打下了两根十分重要的“地基”。
姐姐虽然只考完了九级，但她的能力完全可以自己考十级，只可惜没时间。他那如此高超的水平，怎能不令我叹服呢？！
柳州市弯塘路小学五年级:如果巴黎不快乐
钢琴达人作文900字
钢琴达人作文 指尖钢琴文案：
我同桌陆楷悦是个钢琴达人。他钢琴弹得非常好，每次钢琴比赛，他总能把第一轻松拿下。
他妈妈每天都把他练习成果发微信，有一天，我看见他妈妈发了一个楷悦练琴小视频，并写了五个字，我立刻目瞪口呆，那五个字便是——弹到手抽筋。
他每天因为练琴，作业都来不及做，每天一坐下来便是几小时，我对他这种练琴毅力感到佩服。
还记得暑假考级，因为他考b级，所以压力加倍，拼命练琴，连暑假作业也是考完级才赶好，在他的世界钢琴比任何事情都重要。当他拿到考级证书时，所有的付出都是值得的，我看到他的证书更是敬佩，因为b级对于我们普通努力的人来说，几乎是不可能通过的。
我虽然以前也学了一段时间钢琴，但我每天最多只练10分钟，然后就想玩了，楷悦他不同，平时基本是一个小时以上不喊累！我以前学习一样乐器，都是妈妈逼我练的，他二话不说，看到钢琴就会手痒想练，他妈妈也没有提醒他。
陆楷悦最让我佩服的不是这些，而是他每天在学校那爱学习又勤奋的好习惯，每次吃完饭，他总是自觉到一楼，阅览室有架三角钢琴，这架钢琴就属于他的啦。每当他在学校练琴，总是引来很多粉丝，听完都赞不绝口！
陆楷悦，太厉害了，我真佩服他那坚持不懈的精神！
钢琴达人作文 指尖钢琴文案：
他是西方音乐史上少有的巴赫专家，
在如日中天之时却选择了急流勇退。
一生无论四季都喜欢戴着羊毛手套，
音乐会上只坐小时候父亲亲手做的小板凳才能演奏。
他是人们口中的怪才奇才全才，
是所有人心中的迷。
格伦·古尔德，
一个为演奏而生的奇人。
开启被遗忘的音乐时代
“你的一天平均有一千四百四十分钟，而它又包括了八万六千四百秒，如果一个月平均有三十天，那么就有二百五十九万两千秒，因为一年有十二个平均为三十天的月，那么算起来就有三千一百一十万四千秒，事实上我快三十六岁了，这样算起来我应该是已经活了十一亿三千五百多万秒。”
古尔德在他36岁时写下了如上的话，不得不承认，他是一个有着绝顶聪明数学头脑的音乐家。事实上，如果他没有选择钢琴，肯定会成为一名出色的作曲家或者作家。前者让他一直为人瞩目，而后者成了他有生以来未间断尝试的副业。
在西方音乐史上，也许只有为数很少的几个人物可以像加拿大钢琴家格伦·古尔德那样在生前甚至死后，在音乐界与非音乐界，引起那么广泛的瞩目和讨论。12岁，他毕业于多伦多皇家音乐学院，成为该院有史以来最年轻的毕业生;14岁登台首演;31岁退出舞台;50岁告别人世。在格伦·古尔德短暂的舞台生涯与高密度的艺术人生之间，是一条被他人为修筑的鸿沟。
就像历史上被他演绎得出神入化的古典音乐之父巴赫的歌德堡变奏曲一样，这位天真而桀骜不驯的天才一直保持着与时代潮流的不调和。巴赫音乐的核心，是一种不合当时时代的、将过时了的对位法同隐蔽的现代音乐理念结合起来的超前风格，这种被哲学家阿多诺所称颂的“音乐主体与客体的乌托邦”自从16世纪被建立起来后，几个世纪中一直被主流声音所掩埋，直到20世纪末，被这个22岁的加拿大人重新发掘并使之灼灼生辉。
浮华之外的朴素精致
在古尔德之前，巴赫的音乐一直被排斥在音乐厅传统曲目之外，艰深、复古意味颇浓的赋格曲是追名逐利的音乐厅与演奏竞技场的禁忌。从没有一个新人会用巴赫的音乐作为自己事业的开端，这对于本人以及唱片公司都是一种极大的冒险。而在古尔德22岁准备录制发行第一张唱片时，他对经纪人只说了一个条件：除了巴赫的《歌德堡变奏曲》之外不想录任何东西。
也许我们有必要解释一下，创作于巴赫晚年的这部作品有着艰深的技巧和复杂而高密度的音乐结构，通常的钢琴家即使是在如日中天之时，也都尽量避免碰这部作品。充溢全篇的30个主题变奏，技巧运用到惊人的对位法，巴赫笔下的这部作品根本就不是为一件大键琴所设计，在那个视力衰退对听觉日趋考究的老人心中和笔下所复活的，完全是一个室内大乐队：每个声部都像山中的涓涓溪流，无所从来不知所去，但每一个支流的介入都是那么明确又个性十足。这位有着22位子女的音乐老人，试图用音乐来表达一种不可用人类之手企及的理想世界，一种逻辑艺术的演绎。
古尔德之前，也曾有过对这部作品中规中矩的名家演绎。巴赫的这部音乐几乎就像油画画框里的人像，始终维持着让后人膜拜的姿势。而古尔德让众人听到了一个复活了的巴赫，那么真挚热情，几乎催人泪下;看到了那从未真正富裕过的穷乐师家里一屋子吵闹的孩子，以及光线不足的写字台上内心激荡奋笔疾书的老巴赫。
离开舞台是对音乐的最大保护
1964年，正处在事业如日中天阶段的古尔德正式向外界宣布放弃音乐会的舞台，选择一种隐居的方式，躲在话筒后为听众奉献出一种没有被人为扭曲的纯粹的音乐。再一次地，古尔德用一种冒险的反传统行为捍卫起属于他个人的音乐理想。
回顾一下，独立音乐家作为告别教廷和皇家贡奉、不再扮演臣仆而成为独立力量，扮演起欧洲音乐生活中主角的传统，自李斯特与帕格尼尼之后已经有了上百年的断代史。
音乐厅或艺术大厦的出现，为中产阶级的生活提供了另一个消遣的舞台。这些付费的公众空间，取代了曾经培育出莫扎特、巴赫、海顿和早期贝多芬的教堂、宫廷与贵族私人宅邸，为那个时代的音乐家独立提供了基本的物质资粮，也为音乐家周边的人提供了相应产业的运营条件。这是一个将私密而个人的作坊手艺推向了向公众开放展示观看的平台，也是种处于边缘的危险与刺激交杂的公共场所。现场演奏者为了能抓住最后一排包厢里听众的注意力，不惜损伤音乐本身，将所谓的表演高潮泛滥，就像是一出演奏者与听众间的竞技赛。
音乐者被迫与售票员与经纪人与唱片公司管理者甚至看不见的市场发生着越来越紧密的联系，不再作为创作的个体独立存在，在一种不易被人察觉的捆绑中，音乐家或艺术家被再次孤立于他所尊崇的艺术理想之外。
这就是古尔德在演奏事业如日中天之时毅然放弃公开表演舞台的根本原因。虽然像霍洛维茨那样的演奏明星也曾几次宣布告别舞台，但过不了几年又会更高调地重返，告别的姿态仅仅是一个噱头。
为自己献上一支曲
而31岁的古尔德宣布告别后，人们就真的没有再在舞台上看到他那熟悉而古怪的演奏姿态。这位一年四季喜欢将自己包裹在套子中的音乐家坚守着自我的独立，曾无数次说过自己和巴赫一样性喜孤独。从某种意义上，这两个守望了两个多世纪的孤独灵魂在20世纪末的某个音乐频率上合二为一了。
古尔德曾说，很想参加自己的葬礼，想看一看到底有哪些人会来参加，如果有人的话。事实上在他刚过完50岁生日不久，一个酷寒的午后，在多伦多最大的教堂圣保罗教堂举行了他的一个简单追悼会，压轴的正是他在一周前刚刚录制完成的新版《歌德堡变奏曲》，他终于为自己演奏了最后一支安魂曲。
即使是在生命的最后，古尔德依然没有放弃挑战自我和剥离音乐世界里哪怕最坚固隐秘的外壳，几乎没有人会尝试在25年后挑战自己的成名作，而古尔德似乎有所预见地，在他即将离世时这么做了。
新版的录音从第一个音开始，几乎听不到他以惯例手法处理这部作品。它听起来就像是一首全新的曲子，去掉了年轻时的朝气勃勃，天真繁饰。好似一鸟食尽投林，只落了片白茫茫的大地，真干净!
钢琴达人作文 指尖钢琴文案：
行家们说，钢琴大师克迪是最权威的莫扎特诠释者之一。他在上海的演奏是排在一个美妙的晚上。他的那份专注神情，就像在精心挑选珠宝。他的手指在划动“珠宝”时，发出了那么悦耳的声音。当他从座位上站起来，向鼓掌的观众行礼时，观众早已疯了。他们拼命鼓掌，希望再一次将他拖入加弹。几乎所有人都相信彬彬有礼的克迪还会献出他更好的音乐。然而，他一次次返回台上，一次次立于钢琴旁边，一次次行礼。他以最有礼貌的温柔方式，没有加弹任何一个曲目。观众费解了。这是迄今为止，惟一的一位不肯加弹的钢琴大师。
不媚俗，坚持音乐精神，坚持高品质的纯粹的追求，构成了克迪的独特的音乐品位和精神高度。即使是加弹，他也不肯！
翻阅1975年的《加拿大表演艺术》杂志，可以看到一篇题为《安东·克迪挑战名声》的评论文章。今天，他已经赢得了这种挑战：不管媒体如何冷嘲热讽，他就是不与大牌的唱片公司签约。并且，他宁可在加拿大北方的小型音乐节演奏，也不愿去萨尔斯堡或者英国的“Proms”音乐节。他就是如此清高，如此超然而脱俗。
他还有更绝的细节。他常常去一个叫做曼尼托巴的小镇上演出。那个小镇在加拿大最偏远的地区，交通也不便利，也不会有专门的车来拉钢琴。但是，他却宁肯将钢琴装到运货的粗糙大卡车上，在弯曲的山路上一摇一晃，逶迤而行。那个小镇才1500人，而出席他的音乐会的却有750人。他翻山越岭不辞辛苦只为了尊重这750人。他是为音乐为真音乐而生的。
据载，他有一次专程去了一个地方演出，那里是查罗德皇后岛。他去那里演奏仅仅是为了一个人——一个老太太。这个老太太听过他的录音，便给他写信，希望他能够来她的小镇演出。而老太太以为他这么知名的钢琴家不会来的，永远不会来的。但是，她想不到他一接到她的信，就真的来了。这个老太太面对他的演奏，很久不敢相信眼前的真实。
这就是克迪名人故事
结语：在日复一日的学习、工作或生活中，大家都跟作文打过交道吧，写作文可以锻炼我们的独处习惯，让自己的心静下来，思考自己未来的方向。如何写一篇有思想、有文采的《钢琴达人》作文呢？以下是小编为大家整理的《钢琴达人》优秀作文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家写《钢琴达人》有所帮助