下面是文案网小编分享的欧阳修《踏莎行·候馆残梅》的原文翻译及赏析作文 文案，以供大家学习参考。
欧阳修《踏莎行·候馆残梅》的原文翻译及赏析作文 文案：
【原作】
踏莎行·候馆残梅——[宋]欧陽修
候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。
寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。
【注释】
踏莎（suō）行：词牌名。
候馆：接待宾客的馆舍。暗用南北朝陆凯的诗意：“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。”驿路梅花正含有怀人之意。
梅残：梅花凋落。
草薰风暖：从江淹《别赋》“闺中风暖，陌上草薰”两句而来。薰，香气。
草熏风暖摇征辔：意思是说在草香风暖中骑马远行。征，远行。辔(p、egra一ve;i)，驾驭马的嚼子和缰绳。
迢迢：形容遥远。此处有绵长的意思。
寸寸柔肠：意思是伤心至极，有如肝肠寸断。
盈盈：泪水满眼的样子。
粉泪：青年女子的眼泪。
危阑：高处的栏杆。
平芜：平坦开阔的草地。
行人：此指闺中思妇所思之人。
【古诗
今译】
春暖了，旅舍的寒梅日渐凋谢，只剩细细碎碎几片残瓣儿；溪桥边的柳树却萌出了浅绿嫩芽。暖暖的春风在大地上拂过，风中带了花草芳一香，远行的人，也都在这时动身了。在这美好的春一光里，我也送走了你。你渐行渐远，我的愁绪也渐生渐多，就像眼前这一江春水，来路无穷，去程不尽。于是只好上楼远望你离去的方向，期盼能够早归。然而，映入眼帘的，只是绵绵无绝的春草原野，原野尽处是隐隐青山。而你，更在遥远的青山之外，渺不可寻！
【赏析】
欧陽修(1007—1072)，字永叔，号醉翁，晚年又号六一居士，卒谥文忠。庐陵(今江西吉安)人。宋仁宗天圣八年(1030)进士，官职参知政事。宋仁宗景三年(1036)，欧陽修因直言论事被贬为峡州夷陵县令，此诗乃次年春在夷陵所作。欧陽修是北宋诗文的革新的领袖，一代文宗，散文
名列“唐宋八大家”之一。文风平易流畅，纡徐婉曲，富于情韵，对当时的浮艳诗风也有所革新。同时又是史学家，与宋祁同修《新唐书》，独力完成《新五代史》。欧陽修善论诗，他的《六一诗话》开了诗话这一新的文学
形式，对后来的词话产生了很大影响。欧陽修也擅长写词，与晏殊齐名。其词主要内容与晏殊相仿，多写恋情相思、酣哥醉舞、惜春赏花之类，但比晏殊更深婉缠一绵、意境更浑融。词风除深婉清丽外还有疏宕明快的，内容、风格均比晏词丰富。是北宋前期重要的词家之一，有《六一词》传世。
本篇是一首抒写离愁的词作。写远行的人见春一色无边，愁思不断，闺中人登高远望，思念离别的人儿，哀怨满怀。
上阕：写远行人在旅途之中的愁绪。
“候馆梅残，溪桥细柳，草熏风暖摇征辔”，写行者于草薰风暖的春天，在别馆与恋人离别的情景。所描写之物皆为离愁别情铺垫蓄势，渲染气氛。
“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”，起初他尚不经意，信马由缰，悠哉游哉地前行。可是随着距离的渐行渐远，离愁不自觉地袭上心头，于是觉得“渐远渐无穷”，仿佛如同迢迢不断的悠悠流淌的春水。离愁别绪“才下眉头，又上心头”。
下阕：子安在远行人的角度写闺中思妇在家中的哀怨与思念。
“寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危栏倚”，他想到思妇闺中思念情切，很可能独上高楼倚栏眺望，这正是远行人所担忧的。“楼高莫近危栏倚”正是行人心灵深处的殷殷嘱托，然而思妇是听不见的。
“平芜尽处是春山，行人更在春山外”，望尽“平芜”，望断“春山”，依然不见行人，因为行人还远在春山之外，盼归不见的痛苦心情可想而知。这两句，为全词之眼，以不断之春水状无穷之离愁，以实写虚，化虚为实，自然真实地刻划了行者离情别绪萌生渐深的过程。
在写法上词作运用了三种艺术表现手法。一是托物兴怀，渲染离愁别绪。词的上阙写残梅、细柳和薰草这些春天里的典型景物，点缀着候馆、溪桥和征一途，表现出南方仲春融和的气氛，但对于离愁的行人来说，却倍增烦恼，更添愁思。二是比喻，化虚为实。“愁”是一种无可视感的情绪，将它比喻为迢迢不断的春水，形象就具体可感了。三是曲折委婉，渐次深化。“平芜尽处是春山，行人更在春山外”，更进一步说明行人离愁的无穷。（2009-7-9）
欧阳修《踏莎行·候馆残梅》的原文翻译及赏析作文 文案：
导语：下面是为大家整理的“吹面不寒杨柳风”的上一句及全诗的意思翻译赏析
绝句
志南
古木阴中系短篷，
杖藜扶我过桥东。
沾衣欲湿杏花雨，
吹面不寒杨柳风。
佳句：沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风
译文：春天杏花绽放，飘飞的雨丝轻轻地沾在衣服上，却不曾把衣服完全湿透;轻轻吹拂人面的，带着杨柳清新气息的暖风令人陶醉。
作者简介：
志南：南宋诗僧，志南是他的法号，生平不详。志南的生活状态已不靠，他在当时的文坛上也没有“中兴四大诗人”以及“二泉先生”诸人的风头那么前。但就这短短的一首诗，就以其对早春二月的细腻感受和真切描写，把自己的名字载入了宋代诗史。
注释：
1.短篷——小船。篷是船帆。船的代称。
2.杖藜——“藜杖”的倒文。藜是一年生草本植物，茎杆直立，长老了可做拐杖。
译文1：
在参天古树的浓阴下，系了小船，拄着藜仗，慢慢走过桥，向东而去。阳春三月，杏花开放，绵绵细雨像故意要粘湿我的衣裳似的，下个不停。轻轻吹拂人面的，带着杨柳清新气息的暖风另人陶醉。
译文2：
在岸边参天古木的绿荫下系上了小船，然后，一个人拄着拐仗，慢慢走过小桥，欣赏桥东的春色。在这阳春三月，在这杏花盛开的时节，绵绵的细雨好像故意要打湿我的衣裳似的，下个不停;那扑面而来的徐徐春风，也洋溢着温馨与柔情，还有融融的醉意。
赏析：
这首小诗写的是诗人在春日和风细雨中拄杖春游的感受和乐趣。
“古木阴中系短篷，杖藜扶我过桥东”，在这两句诗中，诗人明明是自己拄着拐杖出去春游，却偏说是“杖藜扶我”去桥东观赏春色，个人以为这不仅仅是简单地将“杖藜”人格化了那么简单，此时，从诗人后两句所表现的情趣看，诗人虽然是一个人出行，但并没有点孤独落寞的感觉，“杖藜”仿佛成了一位可以令诗人依赖的和可以与之同赏醉人春色的郊游伴侣，与诗人且游且行，教人读着读着眼前仿佛就出现了一位老者，手扶拐杖，在古木参天的绿荫之中迷上了短蓬小船，然后欣欣然、慢悠悠地过了小桥，向那春色的深处走去了。还有一点，在这里，“桥东”未必就是诗人要去游赏的春色佳处，但是从古至今，在文人笔下“东”往往寓有“春”的意思，或者说可以叫“春”的同义词。朱自清《春》之“盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步近了”的“东风”实际就是指的春风。诗人以“杖藜扶我过桥东”来写春游之去向，或许就有此意。
“沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。”这是这首诗的精彩之笔，为历代经久传诵而不衰。“杏花雨”，杏花时节的蒙蒙细雨;“杨柳风”，杨柳抽芽吐绿时的和风。这样说比直接说“细雨”、“和风”更显得有美感，更富于画意。杨柳枝随风荡漾，给人以春风生自杨柳的感觉。“沾衣欲湿”，用衣裳似湿未湿来形容初春细雨似有若无;“吹面不寒”，用春风吹到脸上不绝的寒冷形容春风的和煦、轻柔、温馨，更见得体察之精微，描模之细腻。试想诗人扶杖东行，一路红杏闹春，杨柳拂风，细雨沾衣，似湿而不见湿，和风迎面吹来，不觉有一丝儿寒意，这是多么令人惬意的春游啊!写出了诗人对春天的由衷赞美和独特的感受。
赏析二：
这首小诗，写诗人在微风细雨中拄杖春游的乐趣。
诗人拄杖春游，却说“杖藜扶我”，是将藜杖人格化了，仿佛它是一位可以依赖的游伴，默默无言地扶人前行，给人以亲切感，安全感，使这位老和尚游兴大涨，欣欣然通过小桥，一路向东。桥东和桥西，风景未必有很大差别，但对春游的诗人来说，向东向西，意境和情趣却颇不相同。“东”，有些时候便是“春”的同义词，譬如春神称作东君，东风专指春风。诗人过桥东行，正好有东风迎面吹来，无论西行、北行、南行，都没有这样的诗意。
诗的后两句尤为精彩：“杏花雨”，早春的雨“杨柳风”，早春的风。这样说比“细雨”、“和风”更有美感，更富于画意。杨柳枝随风荡漾，给人以春风生自杨柳的印象称早春时的雨为“杏花雨”，与称夏初的雨为“黄梅雨”，道理正好相同。“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花”，南宋初年，大诗人陆游已将杏花和春雨联系起来。“沾衣欲湿”，用衣裳似湿未湿来形容初春细雨似有若无，更见得体察之精微，描模之细腻。试想诗人扶杖东行，一路红杏灼灼，绿柳翩翩，细雨沾衣，似湿而不见湿，和风迎面吹来，不觉有一丝儿寒意，这是怎样不耐心惬意的春日远足啊!
有人不免要想，老和尚这样兴致勃勃地走下去，游赏下去，到他想起应该归去的时候，怕要体力不支，连藜杖也扶他不动了吧?不必多虑。诗的首句说：“古木阴中系短篷。”短篷不就是小船吗?老和尚原是乘小船沿溪水而来，那小船偏激在溪水边老树下，正待他解缆回寺呢。
欧阳修《踏莎行·候馆残梅》的原文翻译及赏析作文 文案：
贫女
女蓬门未识绮罗香，拟托良媒益自伤。
谁爱风流高格调，共怜时世俭梳妆。
敢将十指夸针巧，不把双眉斗画长。
苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳。
译文
贫苦家庭出身，从未见识绫罗软香;
也想托媒说亲，就为贫穷暗自悲伤。
谁能欣赏风流高雅，格调不同凡响;
世人都爱追求时髦，盛行异服奇装。
敢在人前夸口，我有善绣巧手一双;
却不涂脂画眉，与人争艳取胜斗强。
最恨年复一年，拈针引线辛勤刺绣，
专门为了他人，时时赶制陪嫁衣裳。
鉴赏
此诗以语意双关、含蕴丰富而为人传诵。全篇都是一个未嫁贫女的独白，倾诉她抑郁惆怅的心情，而字里行间却流露出诗人怀才不遇、寄人篱下的感恨。
“蓬门未识绮罗香，拟托良媒益自伤。”主人公的独白从姑娘们的家常──衣着谈起，说自己生在蓬门陋户，自幼粗衣布裳，从未有绫罗绸缎沾身。开口第一句，便令人感到这是一位纯洁朴实的女子。因为贫穷，虽然早已是待嫁之年，却总不见媒人前来问津。抛开女儿家的羞怯矜持请人去作媒吧，可是每生此念头，便不由加倍地伤感。
从客观上看：“谁爱风流高格调，共怜时世俭梳妆。”就主观而论：“敢将十指夸针巧，不把双眉斗画长。”这样的世态人情，这样的操守格调，调愈高，和愈寡。纵使良媒能托，亦知佳偶难觅。“苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳!”个人的亲事茫然无望，却要每天每天压线刺绣，不停息地为别人做出嫁的衣裳。月复一月，年复一年，一针针刺痛着自家伤痕累累的心灵。独白到此戛然而止，凸显了女主人公忧郁神伤的形象。
良媒不问蓬门之女，寄托着寒士出身贫贱、举荐无人的苦闷哀怨;夸指巧而不斗眉长，隐喻着寒士内美修能、超凡脱俗的孤高情调;“谁爱风流高格调”，俨然是封建文人独清独醒的寂寞口吻;“为他人作嫁衣裳”，则令人想到那些终年为上司捉刀献策，自己却久屈下僚的读书人──或许就是诗人的自叹。诗情哀怨沉痛，反映了封建社会贫寒士人不为世用的愤懑和不平。
诗人刻画贫女形象，既没有凭借景物气氛和居室陈设的衬托，也没有进行相貌衣物和神态举止的描摹，而是把她放在与社会环境的矛盾冲突中，通过独白揭示她内心深处的苦痛。语言没有典故，不用比拟，全是出自贫家女儿的又细腻又爽利、富有个性的口语，毫无遮掩地倾诉心底的衷曲。
从家庭景况谈到自己的亲事，从社会风气谈到个人的志趣，有自伤自叹，也有自矜自持，如春蚕吐丝，作茧自缚，一缕缕，一层层，将自己愈缠愈紧，使自己愈陷愈深，最后终于突破抑郁和窒息的重压，呼出那“苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳”的慨叹。这最后一呼，以其广泛深刻的内涵，浓厚的生活哲理，使全诗蕴有更大的社会意义。
作者简介
秦韬玉，唐代诗人，生卒年不详，字中明，一作仲明，京兆(今陕西西安)人，或云?阳(今陕西合阳)人。出生于尚武世家，父为左军军将。少有词藻，工歌吟，却累举不第，后谄附当时有权势的宦官田令孜，充当幕僚，官丞郎，判盐铁。黄巢起义军攻占长安后，韬玉从僖宗入蜀，中和二年(882)特赐进士及第，编入春榜。田令孜又擢其为工部侍郎、神策军判官。时人戏为“巧宦”，后不知所终。著有《投知小录》三卷，《全唐诗》录存其诗三十六首，编为一卷。
欧阳修《踏莎行·候馆残梅》的原文翻译及赏析作文 文案：
城上风光莺语乱，城下烟波春拍岸。绿杨芳草几时休？泪眼愁肠先已断。情怀渐觉成衰晚，鸾镜朱颜惊暗换。昔年多病厌芳尊，今日芳尊惟恐浅。
译文
城上眺望，风光大好，黄莺儿的叫声乱成一片。城下湖面上烟波浩渺，春水烟波浩渺，春水不断地拍打着堤岸。这令人伤怀的青青杨柳如绵绵芳草啊，你们什么时候才能变得没有呢？我眼中充满泪水，愁绪袭来，先就使我肝肠寸断了。
我觉得自己的情怀渐渐像个老人，没有生气了。还吃惊的发现镜子中昔日红润的容颜，在不知不觉中改换了，已变得如此憔悴苍老。往年，我体弱多病，讨厌去碰那美酒金杯，如今杯儿在前，却唯恐酒斟得不满。
赏析
词人晚年情怀，衰颓困苦。钱惟演对仕途有浓厚的兴趣，一生以未能当上宰相而遗憾。他的阿谀奉上，效果适得其反。太后听政时，钱惟演就因与太后攀亲备受舆论攻击，被赶出朝廷，宋仁宗亲政后更是屡受打击。所以词人晚年心气很不顺畅，这首词就是他在这样的心境之下创作出来的，是他仕途挫折时内心困苦愁怨的抒发。
春天来临之后鸟语花香、春意盎然的景色，都仿佛在搅乱词人的心绪、牵引出词人的愁怨。人生得意之际，面对明媚春光，意气风发，那是一种情景，词人当年在京城高官厚禄时也曾经领略过。相形之下，人生不得意之际的春色只能牵引出对往日的回忆与留恋，这也就增加了作者眼前的痛苦。情急之下，词人不禁无理地责问“绿杨芳草”何时了结，也就是说恼人的春天什么时候才能过去，这一问也就问出了他内心愁苦的深度。
下片解释愁苦的缘由。词人将一切的根源都推托到岁月的流逝、容颜的衰老上。每次照镜，他都要为此惊叹。剩下惟一的解脱方式就是频频高举“芳尊”（“尊”即“樽”），借酒消愁。然而，只恐“举杯浇愁愁更愁”。依据词人眼前的心境，读者是可以推想而知的。于是，语尽意未尽，绵绵愁意溢于言外。词人虽写愁苦之意，但与五代时期的词人还是有很大不同的，词中没有那种绝望哀痛的没落感与沉重感，钱惟演只是平常叙述而来，毕竟词人生活在一个平和的年代。
结语：《欧阳修《踏莎行·候馆残梅》的原文翻译及赏析》怎么写呢?其实习作不仅仅是引导学生利用身边的素材学习写作知识的过程，同时更是是引导学生关注生活、关心自然的一种手段。今天小编给大家整理了《欧阳修《踏莎行·候馆残梅》的原文翻译及赏析》供大家参考，我们一起来看看《欧阳修《踏莎行·候馆残梅》的原文翻译及赏析》作文应该怎么写吧！